Beast without Beauty

Originalschöpfung Carlo Massari
Produktion C&C Company
Mit Carlo Massari, Emanuele Rosa, Giuseppina Randi
Ton- und Lichtgestaltung Francesco Massari
Beratung Bühnenkleidung Gabriella Strangolini
Hairstyling Bruna Toneatto Der x-te Blick: still, kalt, erbarmungslos auf die Gesellschaft.

Eine respektlose, zynische Studie über die Archetypen des menschlichen Elends, der Unaussprechlichkeit, der verachtenswerten Grausamkeit in zwischenmenschlichen Beziehungen.

Verlierer einer oberflächlichen Beziehung stehen sich in einem eisigen Duell gegenüber; es geht um die Bestätigung einer Rolle, einer Identität, einer sozialen Position, um das Überleben.

Es gibt keine Regeln, alles ist erlaubt: Wir lassen uns zur Beute machen, zu Opfern des anderen, wir sind uns dessen bewusst, wir warten nur darauf, dass es passiert, und wir sind bereit, uns auf ihn zu stürzen, ihn zu beleidigen, zu spalten, zu zerquetschen, zu zerfleischen, ihn erbarmungslos zu erledigen, ohne uns die Hände schmutzig zu machen.

Ein perverses aristokratisches Spiel des Doppelspiels, des Missbrauchs; eine versteckte, unausgesprochene, pastellfarbene Gewalt, die unwiederbringlich zum Abschlachten, zum Aussterben führt; es wird keine Gewinner geben, nur Verlierer.

Bei all der Aufregung passiert nichts.... Und so implodieren wir, unfähig wieder aufzustehen, wir geben uns selbst auf, wobei wir darauf achten, unsere Frisur nicht zu ruinieren, unser Make-up nicht zu verschmieren, unsere Anzüge nicht zu zerknittern, unsere Würde nicht zu verlieren, um nicht kannibalische Akte zu erleiden, von anderen verschlungen zu werden, von unserer Leere, von der tauben Stille.

Ein Versuch, das Übel des Lebens, die Beckett'sche Lähmung, physisch darzustellen: ein verblendeter, verzweifelter, bis zur Gefühllosigkeit gehender Mensch, der nicht mehr in der Lage ist, sein Leben in die Hand zu nehmen und es aus dem Elend zu befreien, in dem er versunken ist. Eine Komödie des Absurden (in der wir das Absurde trotz unserer selbst erleiden) mit dem existenzialistischen und postexistenzialistischen Touch des Beckettschen Theaters, der in seinen "Happy Days" perfekt zum Ausdruck kommt.

Ein authentisches Eintauchen in den Unsinn, eine schwarze Ironie, die die ausgemergelte Blässe der Gesichter kontrapunktiert, eine Faszination in der Absurdität der Szenen, in der Entfremdung von der menschlichen Beteiligung an den Handlungen, an den Tatsachen; blutleere, energielose, erschöpfte und entmenschlichte Figuren, wie am Ende eines langen Krieges, die wissen, dass sie keinen anderen Zweck erfüllt haben, als sich selbst und ihren eigenen Schaden nutzlos anzurichten, um im Angesicht des Todes zynisch und opportunistisch zu werden, bis hin zum Selbstwiderspruch und zum Verrat an ihren Spielkameraden.

PREISE
“Duri” ACT Festival 2018”
"Jurypreis" Prospettiva Danza Teatro 2017
"Jurypreis" Twain_Direzioni Altre 2018
"Preis der Publikumsjury" CrashTest Festival 2018
"Besondere Erwähnung"  Bando Residenze Coreografiche Lavanderia a Vapore 18-19
Auswahl "Visionäre"Kilowatt Festival 2018
Auswahl “Essere Creativo 2018” Hangartfest/AMAT