Scannasurice

von Enzo Moscato
Regie: Carlo Cerciello
mit Imma Villa
Bühnenbild Roberto Crea
Kostüme Daniela Ciancio
Ton Hubert Westkemper
Originalmusik Paolo Coletta
Lichtgestaltung Cesare Accetta
Produktion Elledieffe, Teatro Elicantropo Scannasurice ist der Text, mit dem Enzo Moscato 1982 sein Debüt als Autor und Darsteller gab.
Im Jahr 2015 wurde es von Carlo Cerciello inszeniert, der die Interpretation einer außergewöhnlichen Imma Villa anvertraute (Le Maschere del Teatro Italiano 2017-Preis als bester Monolog-Interpret) und die Aufführung gewann den Kritikerpreis: "Für die kostbare und eindrucksvolle Synthese zwischen einem Text - dem kraftvollen Text von Enzo Moscato, dem Bild einer erdbebengeschädigten Stadt, die in den Grundfesten ihrer artikulierten Struktur wie auch ihrer Identität zerbrechlich ist - und einer poetisch hervorragenden Interpretation in ihrer Dramatik - der von Imma Villa, deren schauspielerische Meisterschaft der Figur, die sie mit lebendiger Spannung spielt, Realismus und Intensität verleiht -, und eine komplexe und präzise Regie - von Carlo Cerciello -, die in der Lage ist, jede einzelne Komponente hervorzuheben und sich in ihrer Einheit als ein virtueller theatralischer und realer Ort zu präsentieren, in dem die Ästhetik mit der jüngsten neapolitanischen Geschichte verschmilzt [... ]".
Scannasurice spielt nach dem Erdbeben von 1980 in Neapel und ist eine Art Abstieg in die "Unterwelt" einer Figur mit androgyner Identität in das neapolitanische Hypogäum, wo sie in einer Hütte inmitten der geheimnisvollsten Elemente des neapolitanischen Lebens lebt, in Gesellschaft von Ratten - eine Metapher für die Neapolitaner selbst - und den Geistern der neapolitanischen Großstadtlegenden, von der Bella 'mbriana bis zum Munaciello, inmitten von Müll und Gegenständen, die für seinen Zustand symbolisch sind, auf der Suche nach einer Identität, die in den Trümmern der Geschichte und seines täglichen Lebens verloren gegangen ist, das physisch und metaphysisch von einem Erdbeben erschüttert wurde.
Die Figur macht Leben, "schlägt". Ursprünglich ist er ein "Femminiello" aus den Quartieri Spagnoli in Neapel, aber Enzo Moscatos Femminielli sind Kreaturen ohne Identität, fast mythologisch. Jenseits der sexuellen Identität sind sie fast magisch. Aus diesem Grund werden sie von einer Schauspielerin gespielt, die die Zweideutigkeit und den Exzess der Figur unterstreicht. In einem lyrischen und beschwörenden Dialekt destilliert die Kreatur zwischen Obszönität und Erhabenheit erheiternde Verwünschungen, volkstümliche Reime und antike Erinnerungen in einem Wechsel von Rhythmen und Klängen, was einen Text und eine Aufführung, die vom Wort geprägt sind, zutiefst faszinierend macht.
Cerciello verbindet hier die beiden von Moscato in zwei aufeinanderfolgenden Momenten geschriebenen Enden: das erste 1982, das zweite auf Veranlassung von Annibale Ruccello, der es zwei Jahre später inszenierte. Es ist jedoch ein symbolischer Tod im Zeichen eines Pessimismus, der kaum einen Ausweg lässt.
PREISE
Preis Mario Mieli 2018 an Imma Villa al beste Interpretin
Preis Die Masken des italienischen Theaters 2017 an Imma Villa als beste Interpretin des Monologs
Preis der Kritik (A.N. C. T.) 2015 als beste Aufführung
Preis Annibale Ruccello 2015
Preis PulcinellaMente 2015
Eintritt: 12€ Vollpreis, 10,50€ ermäßigt (>65, <26, "In Cooperazione" Karte, Mitglied der Cassa Rurale Alta Valsugana, EuregioFamilyPass), 9€ Card Amici dei Teatri, 3€ Giovani a Teatro
Abonnement für die 7 Vorstellungen des Bellandi Festivals: 40€ Vollpreis, 35€ Card Amici dei Teatri